Исследование традиционной музыки и танца Турции

Исследование традиционной музыки и танца Турции

3 mins read 12/28/2023 Comments (0)

 Турция, страна, пропитанная историей и культурным богатством, гордится живописной ковровой палитрой традиционной музыки и танца. От душевных мелодий анатолийских народных песен до энергичных ритмов региональных танцев, эти выражения предлагают захватывающий взгляд на сердце и душу турецкого народа. Погрузимся в путешествие, чтобы открыть для себя уникальные звуки и движения, определяющие турецкую традицию.


Музыка:

  1. Очаровательные звуки багламы: баглама, струнный инструмент, напоминающий лютню, является безусловным королем традиционной турецкой музыки. Его меланхоличные звуки и живые переборы струн являются основой бесчисленных музыкальных стилей, от раздирающих душу тоскливых стонов "Каршылама" до живых ритмов "Зейбек".


  1. Суфийская серенада Нея: нея, тростниковая флейта с глубоким, призрачным звуком, воплощает духовную суть турецкой музыки. Ее меланхоличные ноты вызывают чувство тоски и размышления, часто проникая через суфийские мелодии, говорящие о божественной любви и внутреннем мире.


  1. Ритмический пульс давула и зил: давул, большой двухголовый барабан, и зилы, маленькие пальцевые кимвалы, обеспечивают ритмический пульс многим турецким танцам и праздникам. Их энергичные удары служат призывом к движению, объединяя людей и сообщества в общем опыте радости и единства.

Сила вокала: человеческий голос занимает центральное место в традиционной турецкой музыке. От мощных оперных вокалов музыки "Диван" до душевных импровизаций певцов "Ашик", каждый регион гордится своим собственным уникальным вокальным стилем, несущим истории о любви, утрате и красоте природного мира.


  1. Танец:


  1. Энергичное вращение Сема: Сема, церемония вращающегося дервиша, пожалуй, самый знаковый турецкий танец. Выполняемый танцорами в белых одеяниях, Сема воплощает духовное путешествие самооткрытия, символизируемое их вращательными движениями и разведенными руками.


  1. Игривые шаги Халая: Халай - это круговой танец, популярный по всей Турции, характеризующийся простыми, но заразительными шагами. Участники берутся за руки и двигаются в унисон, празднуя радость, сообщество и общий человеческий опыт.


  1. Воинский дух Зейбек: танец Зейбек, происходящий из Эгейского региона, демонстрирует силу и ловкость турецких воинов. Энергичная работа ног, прыжки и акробатические движения рисуют картину смелости, сопротивления и неукротимого духа анатолийского народа.
  2. Грациозная изысканность Кашык Ойуну: Кашык Ойуну, или "Танец ложками", - это игривое представление мастерства и ритма. Выступающие, обычно женщины, танцуют, удерживая деревянные ложки между пальцами и руками, создавая захватывающее визуальное и звуковое зрелище.

Самые популярные танцы:

  1. Хора: этот радостный линейный танец происходит из региона Черного моря, отличается простыми шагами и живой музыкой. Популярный на свадьбах и празднествах, Хора объединяет сообщества в ярком проявлении единства и веселья.


  1. Чифтетелли: происходящий из Стамбула, Чифтетелли - это сольная импровизация, характеризующаяся ритмическими движениями бедер и грациозными жестами рук. Хотя традиционно связан с женскими танцорами, его все чаще принимают мужчины, демонстрируя индивидуальное выражение и мастерство.


  1. Дабке: этот линейный танец, разделяемый с соседними арабскими странами, является стандартным на свадьбах и празднествах. С сильной работой ног и синхронизированными движениями, Дабке воплощает дух сообщества и празднует радостные моменты жизни.


  1. Яллы: праздничный танец из Коньи, Яллы представляет собой круговые формации и игривые взаимодействия между танцорами. Участники поют и хлопают в ладоши, танцуя во время плетения сложных шагов, создавая динамичную и радостную атмосферу.

Традиционная турецкая музыка и танец - это не просто художественные выражения; они вплетены в ткань турецкого общества, соединяя поколения и сообщества. Понимая эти яркие формы, мы приобретаем более глубокое понимание души Турции, ее богатой истории и неугасимого духа. Каждая нота, каждый шаг рассказывает свою историю, и, когда мы учимся слушать и двигаться вместе с ее ритмом, мы обогащаемся красотой и стойкостью этой захватывающей культуры.